第14节（6 / 8）

本地风格蜕变成为希腊和罗马风格,从真实和现代的风格成为假冒的古代风格被称做文艺复兴的正是这种没落话又说回来,这种没落倒也不失其壮丽,因为古老哥特风格的精灵,这轮沉落在美因兹巨大印刷机背后的夕阳,然而有时以其余晖,仍照射着那拉丁式拱廊和考林辛式柱廊互相混杂的整堆建筑物

这分明是夕阳残照,我们却当做黎明的曙光

而且,自从建筑艺术只是普普通通像其他任何艺术,自从它不再是包罗万象的艺术至高无尚的艺术独霸天下的艺术,再阻拦其他艺术它便没有力量了因此其他艺术纷纷得到解放,粉碎建筑师的枷锁,各奔一方每种艺术都在这分离中得到益处各自分离,整体也就壮大了雕刻变成了雕塑艺术,彩画变成了绘画艺术,卡农变成了音乐这好象一个帝国在其亚历山大死后分崩离析,每个省份分别立为王国

所以出现了拉斐尔米凯朗琪罗让古戎帕列斯特里纳这些在灿烂十六世纪赫赫有名的艺术家

在艺术解放的同时,也解放了很多思想中世纪的异端先辈们早把天主教打开了很大的缺口,十六世纪把宗教的一统天下粉碎了印刷术出现之前,宗教改革无非是教派的分裂,有了印刷术,宗教改革却成了一场革命即使还没有印刷机,异端邪说就会软弱无力不论是注定也罢,天意也好,反正古腾堡是路德的先驱

但是,中世纪的太阳已经完全沉落,哥特艺术的精灵已在艺术的天际殒灭,这时候,建筑艺术遂日益暗淡褪色,逐渐消失了印刷的书籍简直是建筑物的蛀虫-,就吮吸其血液,啃蛀其骨肉建筑艺术随即像树木一样,树皮剥落,树叶纷坠,明显地干瘪下去,成了庸俗,贫乏,毫无价值它什么也不能表达,甚至连表示对一个时代艺术的回忆都不可能了人类思想丢弃了它,其他各门艺术也就把它摒弃了,它沦落到孤家寡人的境况,由于没有艺术家问津,只得求助于工匠于是,普通的白玻璃代替了教堂窗户上的彩绘玻璃,雕塑家被石匠接替了什么活力啦,特色啦,生命力啦,智慧啦,都丧失殆尽了建筑艺术成为可怜巴巴的工场乞丐,专靠模仿抄袭,赖以苟延残喘还在十六世纪时,米凯朗琪罗大约就感到建筑艺术正在衰亡,最后灵机一动,孤注一掷,这位艺术巨人把万神祠堆砌在巴特农神庙上面,建筑了罗马的圣彼得教堂这座教堂堪称至今仍然是举世无双的伟大作品,是建筑艺术史上最后的独创,是一位艺术泰斗在那本行将合上的宏伟石头史册下端留下的签名米凯朗琪罗去世以后,建筑艺术在幽灵和阴影状态中苟延残喘,悲惨不堪,还能有什么作为呢?它就照抄圣彼得教堂,原封不动加以抄袭,不伦不类加以模仿这成了一种怪癖,真是悲观无比这样一来,每个世纪各有其罗马的圣彼得教堂,十七世纪有圣恩谷教堂,十八世纪有圣日芮维埃芙教堂每个国家也都各有其罗马的圣彼得教堂,伦敦有伦敦的,彼得堡有彼得堡的,巴黎有巴黎的两三座这是一种衰老的伟大艺术临终前回到童年时代的最后谵语,毫无含义的遗言

诸如刚才提到的这些特点鲜明的古老建筑物,我们姑且不论,只对十六至十八世纪的艺术概貌稍加考察,便会发现同样衰颓和败落的现象自从弗朗索瓦二世起,建筑物的艺术形式便逐渐消失了,几何形式崛起了,那模样真像一个瘦得皮包骨头的病人的骨架建筑艺术的优美线条,让位给几何图形那种冷漠无情的线条建筑物不再成为一座建筑物,而是一个多面体但是,为了掩饰这种赤身的丑态,建筑艺术倒也煞费苦心看一看倒也无妨,罗马式的三角楣当中镶嵌着那希腊式的三角楣,或者相互错杂千篇一律老是万神祠混和着巴特农神庙,总是罗马圣彼得教堂的式样不妨再看一看亨利四世时代那种边角以石头砌成的砖房王宫广场太子广场再看一后路易十三时代的那些教堂,扁塌塌,矮墩墩,胖嘟嘟,蜷缩一团,还加上一个大圆顶,活像一个驼背一样再看一看那马扎兰式的建筑艺术,那座四邦大学真是意大利式的劣制品瞧一瞧路易十四时代的那些宫殿,堪称朝臣们的长排营房,死板,阴森,让人生厌最后,还再瞧一下路易十五时代的宫殿,饰满菊苣花形和通心粉似的细条纹,古老的建筑艺术原本已是风烛残年,缺牙豁口,却要被打扮的花里花俏,加上那般疣子和霉菌,结果反而面目皆非了从弗朗索瓦二世到路易十五,建筑艺术的病症正以几何级数剧增,艺术只成了裹在骨头上的一层皮罢了,悲惨地奄奄一息了

与此同时,印刷术的景况又怎样呢?全部离开建筑艺术的生命力,都来归附于印刷术随着建筑艺术每况愈下,扩展壮大了印刷术人类思想原来花费在建筑上面的大批力量,从此全用于书籍于是从十六世纪起,在建筑艺术败落的同时而壮大起来的印刷术,就与它进行角逐,并把它置于死地到了十七世纪,印刷术的天下已定,大功告成,坐稳了江山,可以令人欢欢喜喜,向世界宣称一个伟大文艺世纪的到来到了十八世纪,在路易十四宫廷里长期得到休养的印刷术,重新操起路德的古剑,武装了伏尔泰,气势汹汹地猛冲过去,向古老的欧洲发起进攻,事实上,印刷术早已把欧洲的建筑表现方式消灭了到了十八世纪行将结束时,印刷术